«Художник — охотник»: Школа дизайна Вышки открыла новый выставочный сезон
В сентябре в пространстве HSE ART GALLERY на «Винзаводе» открылся первый проект этого выставочного сезона. В экспозицию групповой выставки «Город [следы и тропы]» вошли работы начинающих художников из числа студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ и произведения известных авторов, среди которых Кирилл Кто, Иван Горшков, Андрей Кузькин и Константин Звездочётов, из коллекции куратора проекта Пьера-Кристиана Броше. Открытие во время традиционного «Вечера вернисажей» посетили искусствовед Ольга Свиблова, коллекционер Наталия Опалева, культуролог Алексей Масляев. Изучить выставку можно до 16 октября.
Куратор проекта Пьер-Кристиан Броше рассказал, по каким принципам в экспозиции строится диалог художников, чьи работы входят в его коллекцию, и студентов.
«Отобранные проекты наших студентов и работы из моей коллекции представлены как диалог поколений, — отметил он. — Причем в процессе обсуждения экспозиции именно студенческие работы дали нам почву для размышлений. Обычно работы предшественников влияют на то, какими будут последующие, но в данном случае произошла инверсия: новые работы предоставляют возможность переосмыслить ранние произведения и взглянуть на них по-новому, сквозь призму сегодняшнего дня. При этом во время отбора перед нами стояла задача выявить подлинную художественную ценность работ».
Кураторская гипотеза проекта «Город [следы и тропы]» основывается на необходимости пересмотра художественных стратегий в городе. Не остается сомнений, что мегаполис — среда, подчиняющаяся и подчиняемая. Правила, предписания и законы диктуют конкретные модели поведения и мировосприятия. Пристальное художественное внимание, однако, способно обнаружить в этом монолитном контексте сбои, образы и символы, на основе которых возможно проложить новые тропы.
Участниками выставки стали: Николай Алексеев, Ксения Анненко, Лена Богатырева, Нина Бычкова, Володимер + Кирилл Кто, Игорь Поносов, graffiti writer, Геодезист, «ЖКХ рабочие», Агата Гафарова, Наталья Гончарова, Иван Горшков, Миша Гудвин, Арсений Жиляев, Анна Жёлудь, Константин Звездочётов, Андрей Кузькин, Елена Лапина, Кирилл Макаров, Шуайнин Не, Анатолий Осмоловский, Мария Рогова, «Синие носы» (Вячеслав Мизин, Александр Шабуров), Евгения Старикова, Карина Тренчева, Ярослава Трояновская, Андрей Филиппов, Валерий Чтак, Анна Щербинина.
«Город — это организм, который ограничен территориально. Он существует со своими предметами, памятниками и личными воспоминаниями человека. Во всех наших работах это явно ощутимо, — говорит Пьер-Кристиан Броше. — А также заметно, что новое поколение людей живет уже в другом городском пространстве, которое кардинально отличается от предыдущего. Для молодых людей реальный и виртуальный мир смешаны. Мы понимаем, что такие авторы выставки, как Маша Рогова, Ксения Анненко, Шуайнин Не, обращаются уже к совершенно другому миру.
Намеренно заимствуя термины “следы” и “тропы” из лексикона охотника, мы говорим, что художник — охотник, он отслеживает городские следы, которые становятся элементом его выживания. Ему нужны эти следы, которые превращаются в искусство. Как и для охотника, живущего в лесу, следы дают необходимое знание для выживания. Следы и тропы — это метафора, которая по смыслу соотносится с охотой за крупной идеей, как за крупным зверем».
В работе «Указатели для обозначений» Ярославы Трояновской, студентки образовательного профиля «Дизайн и современное искусство», за основу взяты технические надписи на стенах, как правило указывающие на системы водоснабжения, тепловые сети и канализацию. Будучи вырванными из бытового незаметного расположения, они приобретают вид рунических символов. Гравируя символы на найденных на улице камнях, художница создает следы настоящего, на которые мы можем посмотреть подобно археологам. Они превращаются в странные и мистические артефакты, которые можно оставить во времени.
Ксения Анненко, студентка образовательного профиля «Практики современного искусства», в работе «Место сбоя» выясняет отношения с симулятивной природой реальности, в которой факты и события теряются в информационном шуме различных интерпретаций. Основная мысль ее проекта заключается в том, что сегодняшняя реальность — не совсем то, чем кажется. Она больше напоминает компьютерную игру — это сквозной мотив проекта. В своей инсталляции Ксения показывает, как реальность мутирует в игру и превращается обратно в реальность, но мы никогда не можем уловить эту границу.
Выставка открыта до 16 октября. В рамках публичной программы пройдут две экскурсии. Вместе с куратором выставки «Город [следы и тропы]» Пьером-Кристианом Броше исследуем новые образы и символы мегаполиса, которые обнаруживаются под пристальным вниманием художников в пространстве ЦСИ «Винзавод». Экскурсии пройдут 17 сентября и 9 октября в HSE ART GALLERY на «Винзаводе» (Москва, 4-й Сыромятнический пер., д. 1/8, стр. 6, подъезд с8, 2-й этаж). Начало в 19:00.
Вам также может быть интересно:
«Создание художественного образа в архитектурной фотографии невозможно без диалога с архитектурой»
В HSE ART GALLERY до 2 февраля проходит выставка фотографий «Идеальные формы и живая реальность». Здесь представлены работы фотографов, запечатлевших городскую архитектуру нашего времени. Идея возникла у компании «ЯндексНедвижимость», предложившей современным художникам обратиться к эстетике жилья, архитектурных элементов и композиций в урбанистическом ландшафте. В этом проекте авторы осмыслили роль новой жилой архитектуры, которая становится ландшафтом для жизни человека, и отразили то незаметное, «фоновое», но прекрасное, что нас окружает и в чем мы живем.
В НИУ ВШЭ открылась выставка Камчатского края, посвященная 170-летию обороны Петропавловского порта
В 1854 году в Петропавловском порту на Камчатке небольшой военный гарнизон одержал победу над англо-французской эскадрой, значительно превосходившей его в военной силе. В честь юбилея этого события 5 ноября в атриуме здания НИУ ВШЭ на Покровском бульваре начала работать выставка. В ее торжественном открытии приняли участие губернатор Камчатского края Владимир Солодов и проректор НИУ ВШЭ Дмитрий Земцов.
Яндекс Музей х Школа дизайна ВШЭ: «Новая жизнь привычных вещей» открывается в Петербурге
11 октября в Яндекс Музее Санкт-Петербурга откроется выставка студенческих работ «Новая жизнь привычных вещей». С 3 июля по 30 сентября она проходила в московском отделении музея. Экспозицию, как и прежде, составят проекты учащихся Школы дизайна Вышки, прошедшие в шорт-лист одноименного конкурса. Размышляя о потенциале бытовых вещей, участники выставки создали макеты, эскизы, концептуальные разработки и рабочие прототипы, а также провели уникальные визуальные исследования.
«ВЫПУСК'24»: НИУ ВШЭ на выставке в «Зарядье»
11 октября в пространстве Паркинг Галереи парка «Зарядье» откроется третья выставка «ВЫПУСК’24», в которой примут участие более 200 молодых художников из 22 вузов Москвы. В экспозиции будут представлены и работы выпускников разных направлений Школы дизайна НИУ ВШЭ — от современной живописи до компьютерных игр. Первый «ВЫПУСК» состоялся в «Зарядье» в 2022 году и стал уникальным событием, представившим новое поколение художников всевозможных жанров и течений.
Дайте две: в HSE ART GALLERY стартует новый сезон парных выставок «учителей и учеников» Школы дизайна Вышки
На этот раз главными героями стали руководитель профиля «Современная живопись» и его выпускница — Владимир Потапов и Саша Подгородская. Формат двойных персональных выставок позволяет, во-первых, представить срез созданных за годы учебы наиболее значимых работ молодых авторов, а во-вторых, соотнести оптику учеников и их учителей. Увидеть экспозицию можно до 27 октября.
Преподаватели и студенты Школы дизайна — Санкт-Петербург создали дизайн выставки в Эрмитаже
В Манеже Малого Эрмитажа проходит выставка «Приключения барона Мюнхгаузена в России». Дизайн-концепцию экспозиции вместе со своими студентами спроектировал Андрей Пунин, главный куратор профиля «Среда и интерьер» Школы дизайна питерской Вышки, а художественное оформление и иллюстрации для выставки создала Екатерина Филипенко — преподаватель «Арт-практики».
«Время — самый ценный ресурс»
В конце августа в Российской государственной библиотеке для молодежи состоялось открытие выставки студентов и выпускников Школы дизайна НИУ ВШЭ «Как я провел это лето». Каждая представленная здесь работа — это уникальная история, наполненная воспоминаниями, чувствами и мечтами. Произведения искусства становятся мозаикой, в которую вплетены авторские комментарии, представляющие собой своеобразные сочинения и мысли о пережитом. Поразмышлять вместе с художниками об уходящих теплых днях можно до 22 сентября включительно.
Школа дизайна ВШЭ и Комитет по туризму города Москвы представляют: мировые таланты в столице
Результатом сотрудничества Школы дизайна НИУ ВШЭ и Комитета по туризму города Москвы стали сразу два больших проекта: Международная выставка фотографий стран БРИКС «Большие города в Москве» и Международный конкурс видеороликов о городах WOWMOSCOW, победителем которого названа представительница Индонезии — Такха Аудьярахма. Премьера ее видеоролика состоится 24 августа в рамках программы Московской международной недели кино.
Ежегодная итоговая выставка Школы дизайна НИУ ВШЭ проходит на Винзаводе и в MMOMA
В середине июля Школа дизайна НИУ ВШЭ представила итоги студенческих проектов 2023/24 учебного года на двух столичных площадках. Выставка «Коллекция. Порядок вещей» открылась в HSE ART GALLERY на Винзаводе и в MMOMA на Гоголевском бульваре. В этом году экспозиция объединила более 150 авторов, чьи проекты были отобраны по результатам внутреннего конкурса.
«Выточить немного веретен или сплести несколько нитей — в этой практике и заключена суть искусства»
В пространстве HSE ART GALLERY на Пионерской запускается цикл парных персональных выставок: на одной площадке демонстрируются проекты «учителей и учеников» Школы дизайна ВШЭ. Первым из этой серии станет экспозиция «Черепки и веретена / Радость и тягость» преподавателя Владислава Ефимова и студентки профиля «Дизайн и современное искусство» Александры Замуруевой.